Lecturas de cabecera

Hoy he visitado La Casa del Lector en el Matadero y he recorrido una exposición que me ha parecido curiosa. Es la muestra de trabajos presentados en la bienal de ilustración Ilustrarte 2012, la cual se titula “Lecturas de cabecera”.

Según el folleto informativo “las lecturas de cabecera son el faro que señala el camino de nuestro sueños nocturnos. Antes de dormir, en la difusa y somnolienta frontera entre la vida y nuestros anhelos, nos alimentamos de historias para seguir vivos. Las historias universales e intemporales cabalgan a sus anchas por el espacio infinito de nuestra mente. Y gracias a ellas nos vence el sueño, pero nunca del todo la realidad”.

Los contenedores de las piezas expuestas son mesas de noche y para ver las ilustraciones es necesario abrir los cajones de estas mesas.  Es como si fuera un bosque de mesitas de noche, iluminadas con las lámparas que descansan sobre ellas, los nombres de los artistas se encuentran en la parte trasera se las mesas.

Los trabajos también son curiosos, hay para todos los gustos, en las fotos se pueden ver los trabajos que mas me han gustado.

 

La exposición estará hasta el 29 de septiembre, así que tienen tiempo para pasar a verla.

Empire of screens

Últimamente tengo muy mala retentiva y me olvido de todos los eventos  a los que me gustaría acudir, es por eso que he tomado la decisión de apuntar  todo en la agenda del teléfono y activar la alarma para recordar que hay algo interesante para hacer en ese día.

Ayer me sucedió otro lapsus de memoria, estaba planificando la vuelta  a casa  cuando se activo la alarma del calendario con la nota “conferencia Michael Rock”.  Me encontraba cerca del lugar donde se llevaría a cabo, y decidí que había que aprovechar esta oportunidad que brindaba el IED de conocer al personaje en cuestión.

La conferencia fue titulada “Empire of screens”,  y el ponente fue Michael Rock, socio fundador y director creativo del estudio de diseño multidiciplinar 2x4 inc, cuya sede está en New York pero cuentan con oficinas en otras partes del mundo. Nunca había escuchado sobre ellos, pero llamo mi atención el curriculum de Michael Rock, y me surgió curiosidad por saber que presentaría.

Como se podía deducir a partir del título la conferencia fue sobre pantallas, las cuales están en todo lo que nos rodea.  Michael hablo de la forma en que han ido tomando importancia los elementos audiovisuales en nuestra cultura y como dependemos cada día más de pantallas para poder comunicarnos entre nosotros.

Según el señor Rock todo ha tenido inicio en el “escaparate”, esa ventana que nos cuenta una historia, que nos muestra lo que puede ser y despierta nuestro deseo.  Con el avance de la tecnología se presentaron nuevos elementos que cumplieron con la misma función de transmitir información al espectador, así tenemos los letreros luminosos, las marquesinas, las pantalla de gran formato, el cine, la televisión, los ordenadores, los smartphones  y un sin fin elementos que se van presentando con los avances tecnológicos.

La literatura y el cine nos han adelantado mucho de lo que sería vivir en nuestros días y de lo que está por venir.  Así tenemos historias como 1984 y su famoso Big Brother que controla a todos, o Minority report  cuya versión cinematográfica nos muestra tecnologías de las que probablemente no estamos muy lejos de ver.

Lo que no podemos negar, es que al día de hoy dependemos completamente de pantallas que nos informan, contienen nuestros recuerdos, así como nuestra información más importante  y  van con nosotros a todos lados. En las grandes  ciudades el skyline está conformado por  letreros luminosos que hacen que la ciudad desaparezca de nuestro campo visual y solo percibamos los audiovisuales que en ellos son proyectados.  Antes las pantallas hacían que las multitudes se detuvieran a admirarlas y prácticamente adorarlas, el efecto Big Brother,  estaban fijas y contemplábamos lo que se movía en ellas. Lo de hoy y la tendencia a futuro es el movimiento del individuo sin tener que separarse de la pantalla, ella nos amplía la información de lo que vemos a nuestro alrededor y no tenemos que estar limitados por un espacio específico.

Si bien lo impreso e inmóvil no deja de ser parte de nuestra cultura, el elemento audiovisual es explotado al máximo por que hay que adaptarse al tiempo en el que vivimos y a las circunstancias que se nos presentan. Pero ¿están siendo utilizados correctamente estos medios? Es una gran responsabilidad la que tienen sus manos los creativos.

La conferencia me ha gustado mucho, sobre todo los recursos visuales que ha presentado, los cuales eran fotos, películas, anuncios publicitarios, entre otros, muchos de los cuales nos son familiares por que nos ha tocado vivir gran parte de esta transformación cultural.

Toda esta información que ha transmitido fue recabada como banco de información para la realización de un proyecto realizado con Kanye West, el cual fue presentado en el Festival de Cannes. Se trata de un cine compuesto con siete pantallas que produce en el espectador un efecto envolvente, el cual es realmente impresionante. http://2x4.org/work/71/kanye-west-cruel-summer-pavilion/

No sé qué es lo que nos depara el futuro, pero seguramente seremos sorprendidos por más avances y aplicaciones de tecnología.

Por el momento lo que puedo recomendarles es que echen un vistazo a los siguientes links, por lo menos para entretenerse.

http://2x4.org/

http://youtu.be/C0gqIGMlpI8

http://youtu.be/M6BA4baRcVo

http://vimeo.com/29362358

http://youtu.be/HW9gU_4AUCA

Esperando...

Si hay algo que detesto es tener que esperar. Será porque nos movemos en un mundo donde todo es prácticamente instantáneo, o porque siempre me he rodeado de personas  a las que no les gusta esperar, sea cual sea la razón el resultado es el mismo.

Desgraciadamente siempre hay cosas que dilatan un tiempo necesario para que puedan ser realizadas correctamente, como un bebe que tiene que pasar nueves meses preparándose  para  hacer frente a este mundo de desesperados.

Al parecer soy especialista en complicarme la existencia y aplicar a procesos que requieren de paciencia. Hoy me he embarcado en una nueva aventura de este tipo.

Ayer me hablaron de Saint John Shoes, una firma de calzado española que hace zapatos a medida, completamente artesanales y que pueden ser customizados por el cliente.

La idea me pareció maravillosa y no podía parar de pensar en ella, “ un zapato a medida, fabricado según mi elección y a un precio fabuloso”.  No sé lo que piensen al respecto, pero para un adicto a los zapatos como yo la única palabra que venía a mi mente era MUST.

Así que esta tarde me dirigí a la tienda de Saint John Shoes en Madrid, acompañado de mi  Fashion Guru, y dispuesto a no salir de ahí sin un par de zapatos.

Los modelos que fabrican no son muchos, pero se puede jugar con los materiales y los colores. Estoy seguro  de que se pueden hacer muchas cosas, solo hay que ser creativos, pero esta vez tenía algo en mente y creo que conseguí lo que buscaba. El producto final serán unos zapatos loafer en nubuck turquesa + borlas Oxford color cuero (los de la derecha en los colores del náutico). 

Ahora solo queda esperar de cuatro a seis semanas para poder tener mis nuevos zapatos y comprobar si esta historia ha tenido un final feliz, o si tendré que volver a comprar en las zapaterías de los mortales.

Por Dios, que ya lleguen el verano y mis zapatos.

Say, I do...

Ayer estuve en 1001 atmósfera, si no lo conocen les cuento que es un espacio multialternativo que está disponible para realizar el evento que quieras.  La razón de mi visita es el evento que se está realizando  actualmente “Say, I Do”, que es una feria de empresas enfocadas en bodas.

No es que yo esté pensando en casarme, bueno  si lo pienso, pero no puedo hacerlo conmigo mismo, ¿o sí?Bueno volviendo al tema, me encontraba ahí porque quería ver la decoración del espacio, la cual ha sido realizada por dos empresas que son la bomba, Marlett y Vincapervinca.  He de confesar que cuando ellas me contaron su proyecto a realizar no llegue a visualizarlo completamente, pero al verlo terminado quede asombrado, como siempre me pasa al ver su trabajo.

El espacio ha sido decorado con elementos realizados a mano, ex profeso para este evento, cuya fabricación requieren de mucho tiempo, paciencia, creatividad y sobre todo entrega.  Esto es lo que caracteriza a este equipo en cada uno de sus trabajos, y los resultados siempre son maravillosos.

Yo les puedo contar muchas cosas, pero la verdad es que lo mejor es verlo en persona, así que les invito a que se acerquen a 1001 atmósfera a ver lo que se cuece por allí, solo que tienen que darse prisa por que solo estará hasta el domingo 2 de junio. Para mayor información de fechas y horarios pueden consultar http://www.1001atmosphera.com/events/Say-I-Do.html

Si no tienes planes de boda, no importa, los gin tonics están muy buenos. Además Marlett y Vincapervinca están realizando un concurso fotográfico de imágenes del evento cuyo premio es un curso de arte floral para dos personas, así que a participar.

Si quieren conocer más sobre Marlett y Vincapervinca pueden visitar sus webs.

http://www.marlett.es/Home.html

https://www.facebook.com/MdeMarlett

http://vincapervinca.es/

Antes del diluvio...

Esta semana pase por Caixa Forum y decidí entrar a ver qué exposiciones habían.  Me tope con dos grandes sorpresas, la primera fue que solo había una exposición  y la segunda fue que el acceso a las exposiciones  ha dejado de ser gratuito para quienes no somos clientes de la Caixa, ahora se debe mostrar tu tarjeta de la caja o pagar 4 euros.

La exposición que pude visitar se llama “Antes del diluvio, Mesopotamia 3500-2100 a.c.”. Como podrán deducir por el título, se trata de una expo sobre la primer cultura de la humanidad con organización territorial, Mesopotamia.

Esta cultura de la que todos hemos escuchado hablar es realmente fascinante, no solo fue la primera organizada en ciudades, también creo la primer escritura registrada  y utilizo las matemáticas, muchas de las cosas que confirman nuestra forma de pensar y vivir surgieron allí. Al menos eso es lo que cuenta la historia.

Lo que más me ha gustado de la exposición son las tablillas de arcilla con grabados de planos de construcción. Es impresionante que desarrollaran planos similares a los de hoy en día.

También es muy curioso que ya en Mesopotamia se hablaba de la historia del diluvio universal,  siendo las causa de este la misma que la relatada en la biblia, un dios molesto por el comportamiento de su propia creación.

Otras piezas maravillosas son los sellos que utilizaban para certificar documentos. Son piezas cilíndricas de materiales como piedra y hueso,  con  imágenes labradas en bajo relieve, las cuales quedaban plasmadas en las tablillas de arcilla sobre las cuales se rodaba la pieza.

La colección que se puede apreciar en esta exposición provienen de museos internacionales  como el Oriental Institute Museum de Chicago, Musées royeux d´Art et d´histoire de Brucelas, Penn Museum de Filadelfia, entre otros. Vale la pena provechar que todas estas piezas están juntas para disfrutar de ellas.

Si quieren realizar un recorrido virtual de la exposición pueden acceder al siguiente link

http://multimedia.lacaixa.es/lacaixa/ondemand/obrasocial/interactivo/antes_del_diluvio/es/visita_virtual.htm

Fuera de Serie...

Hoy les voy a hablar sobre una exposición que  vi en CENTRO-CENTRO titulada “Fuera de serie, cosas que el diseño puede cambiar”.

En esta muestra se puede ver productos que han sido creados a partir de la reutilización de procesos tradicionales o industriales casi en desuso. Muchos de estos proyectos han sido resultado de la búsqueda por una solución para poder mantener funcionando las empresas de los diseñadores en esta época de crisis económica que atravesamos a nivel mundial.

La constante en cada proyecto es el reciclaje, tanto de materia prima como de la aplicación de de la mano de obra, para fabricar objetos con una gran atractivo estético y funcionalidad para su uso cotidiano.

Se pueden encontrar muebles cuyas piezas de ensamblaje metálicas  son fabricadas en serie, con las cuales se da forma a nuevos muebles que surgen del reciclaje de piezas de muebles recogidos en la calle.

Otros objetos son resultado de la experimentación con maquinaria de fábricas, las cuales están dejando de ser utilizadas para su producción original debido a los problemas económicos que enfrentan las empresas maquiladoras, lo cual genera que se detengan las líneas de producción.

Algunos diseñadores han optado por rescatar moldes que ya no se utilizan, generando objetos con usos diferentes a los que originalmente se fabricaban con ellos. Ejemplo de esto es una mesa metálica fabricada con el molde para hacer morros de avión, así como también unos jarrones producidos con moldes de quinqués  de finales del XIX, propiedad de la Real fábrica de Cristales de la Granja de San Ildefonso, los cuales estaban en desuso.

También están presentes los productos que surgen del reciclaje de objetos como las botellas de PET, de las cuales se pueden generar colecciones de joyería o lámparas. En el caso de las lámparas se utiliza como base una botella de PET, la cual se corta en tiras y se entreteje con palma, siguiendo la técnica tradicional colombiana de tejido artesanal con este material . Otro ejemplo de reciclaje es la fabricación de recipientes realizados a partir de neumáticos para motos y mimbre.

El montaje de la exposición también es tan original como las piezas expuestas.  Es una exposición que me ha gustado mucho, sobre todo porque muestra que es necesario inventar el hilo negro, simplemente basta con buscar un uso diferente a materiales y técnicas existentes, en pocas palabras ser creativo con lo que tenemos a la mano.

Fuera de serie estará  hasta septiembre por lo que aún hay mucho tiempo para poder ir a verla, además es un pretexto para visitar el maravilloso Palacio de Cibeles , el cual es uno de los edificios más bellos de la capital española.

Madriramicas

Esta semana paseando por el Retiro decidí visitar la exposición de Paula Varona, la cual se encuentra en la Casa de Vacas.  No conocía la obra de esta pintora y me ha gustado mucho.

La exposición es titulada “Madriramicas 2”, como su nombre lo sugiere es una recopilación de panorámicas de Madrid en la cual se plasman escenas cotidianas que se desarrollan en los puntos importantes de esta ciudad.

Me ha gustado la forma en que plasma a las personas y las luces de la ciudad. Las escenas representadas  son imágenes del día a día  a las cuales no ponemos atención, por lo que su visión de la ciudad nos permite admirar de esos detalles que pasamos por alto.

También me parecen interesante los formatos que utiliza, como los lienzos de 5 caras y los que tienen recortes siguiendo las formas de las figuras que componen la pintura.

Paula  vende litografías de sus obras en el vestíbulo de acceso a la sala, los precios son bastante accesibles y varían dependiendo del formato de la impresión, yo no pude resistir y me hice de dos de ellas, aunque creo que volveré por mas.

Esta exposición estará en esta sede hasta el 29 de Mayo, si pasan por el Retiro no dejen de visitarla.