martes, 23 de mayo de 2017

Un recorrido por San Miguel de Allende

La semana pasada me lancé a San Miguel de Allende, en el estado de Guanajuato, para asistir a la boda de dos de las personas que más quiero, y de paso aproveché a conocer este lugar que es de los rincones mas hermosos que tiene México.

San Miguel de Allende ha sido reconocido por la UNESCO como Patrimonio Cultural de la Humanidad bajo el título de “Villa Protectora de San Miguel el Grande y Santuario de Jesús Nazareno de Atotonilco”, esto debido a la gran riqueza material e inmaterial que ha resultado de la mezcla de las civilizaciones Europea, Criolla e Indígena. A esta riqueza histórica se le suma la diversidad cultural actual que se desarrolla en la zona, convirtiéndola en un punto importante en la creación de arte y diseño.

He de confesar que no hice una gran labor de investigación previa y decidí conocer San Miguel a mi aire, recorriendo sus calles y dejado que me sorprendiera. Lo que sucedió fue esto último, dicho lugar me ha impresionado y  he quedado con muchas ganas de volver para intentar conocerlo mejor.

La ciudad se caracteriza por una hermosa arquitectura colonial, la cual ha sido aprovechada y adaptada para proporcionar al visitante las comodidades necesarias en la actualidad. Pero el encanto de las antiguas casas se ha respetado, complementándolo con hermosas piezas de arte y objetos de diseño contemporáneo.

Algunos de los elementos arquitectónicos que más llaman la atención son las puertas y ventanas de las casas, las cuales se pueden encontrar de diferentes estilos desde la madera tallada con elementos barrocos, hasta la herrería mas minimalista realizada por métodos industriales.



 Lo que más me ha cautivado han sido la gran cantidad de tiendas de artesanía, antigüedades, arte y diseño que hay en la ciudad. Cada uno de estos lugares es una caja de sorpresas, ya que se puede encontrar piezas para todos los estilos y bolsillos. Eso si, hay que estar preparados para todo tipo de precios.



Uno de los lugares que más me ha gustado ha sido “Fabrica La Aurora Centro de Arte y Diseño”. Lo que fuera una fabrica de textiles se ha convertido en un espacio en el que se pueden encontrar galerías de arte, tiendas de muebles y artículos de diseño, antigüedades, joyerías, tiendas de blancos y estudios-taller. El recorrido por este espacio es muy agradable y sorprendente, el problema es que uno se quiere llevar todo a casa.




   
      





Otro espacio que es muy agradable es el Centro Cultural Ignacio Ramirez El Nigromante, el cual se encuentra ubicado lo que un día fue “el Convento Real de la Concepción”, y donde hoy funciona la escuela de Arte y Artesanías del INBA. En este recinto se pueden apreciar murales de Eleonor Cohen, Pedro Martinez y David Alfaro Siqueiros (el cual es precioso, pero no dejan tomar fotos). También cuenta con salas para exposiciones temporales donde actualmente se puede ver “Imaginarios” del pintor cubano Carlos Rios, “Manos en el tabaco” del fotografo canadiense David Eisenberg y “Los apuntes sobre la naturaleza viva (basado en hechos reales)” del pintor cubano Ángel Ricardo Ríos.









Entre las tiendas que más me gustaron se encuentran :

Tao Studio Gallery, el cual es un hermoso lugar decorado con las creaciones del diseñador Miguel Arregui, quien además de creativo es encantador. Sus compañeras tambien son muy agradables y hacen una exelente labor explicando cada una de las hermosas piezas que conforman la colección.

Trinitate, talleres de artes y oficios, es una marca de objetos de barro que me han encantado. Puedes encontrar desde macetas hasta hermosas vajillas. También tienen tiendas en León, Guanajuato, Cd. de Mexico, Monterrey y Guadalajara.

Azul Cobalto Galería, en donde se pueden encontrar piezas de cerámica realizadas en el taller de Javier Servin, rescatando las técnicas de cerámica tradicional e innovando por medio del diseño. Además la atención es muy agradable.

Dôce-18 Concept House, en este lugar puedes encontrar puntos de ventas de diseñadores, cerámica, joyerías, librería, chocolatería, bares, galería, restaurantes gourmet y hasta floristería. Un lugar muy agradable para refrescarse un poco, disfrutar y recargar energías para seguir recorriendo la ciudad.

San Miguel de Allende ha sobrepasado mis expectativas y he disfrutado mucho de mi estancia, la cual ha resultado muy corta, por lo que espero volver pronto para recorrer nuevamente sus calles e intentar descubrir los secretos que se encuentran detrás de cada puerta y ventana de su hermosa arquitectura.









lunes, 15 de mayo de 2017

Colección Victoria

Continúo trabajando para terminar todos los proyectos que han estado literalmente guardados en el cajón. Ahora le ha tocado el turno a unos llaveros que diseñé y que no habían sido terminados hasta ahora.

Hace unos años publiqué un post titulado  “Naturaleza,creatividad sin limites...” , el cual surgió de una visita que realicé al Real Jardín Botánico de Madrid. En aquella ocasión quedé maravillado por la colección de flores del jardín y tomé muchas fotos, algunas de ellas fueron utilizadas para ilustrar el blog  y también me han servido para otros proyectos.

Un día estaba revisando dichas fotos y decidí que quería incorporar esas imágenes  en un objeto. Comencé a pensar cuales serian las posibilidades y a investigar sobre el uso de las flores.
La primer idea que me vino en mente fue un camafeo, el cual consiste en una figura tallada de relieve en una piedra dura y preciosa, su fondo debe ser negro o coral y la efigie suele ser crema o blanco. Las imágenes que se usan en este tipo de joyas son mitos griegos , la imagen de una mujer joven o bien una o varias flores.

Los camafeos han sido usados desde la época de la Grecia clásica, y ha sido una joya de gran admiración en diferentes épocas de la historia, pero fue la reina Victoria quien los puso de moda y a quien se debe que se les relacione como elementos del romanticismo, que hoy en dia estan tan de moda gracias al movimiento vintage.

Durante la época victoriana también se puso de moda un sistema de lenguaje conocido como Florigrafía, a través del cual se hacían llegar mensajes codificados mediante el uso de flores y arreglos florales. Cada flor tenia un significado asociado a un sentimiento especifico, y era la única forma de expresar aquello que de otro modo nunca se podría hablar en aquella sociedad.

Actualmente la Florigrafía ha caído en desuso, pero aun atribuimos a las flores significados especiales como vincular las rosas rojas con el amor y las blancas con la amistad.  Pero en  muchas partes del mundo se quiere hacer renacer el uso de este lenguaje por el renacer del romanticismo como parte de la moda y su adopción por ciertas subculturas.   

Fue así como surgieron estos llaveros a los que he bautizado como Colección Victoria.  Son piezas de acrílico pintado, sobre las cuales se han grabado mis fotos, con la ayuda de un láser,  y posteriormente han sido coloreados a mano.  Se les ha completado  incorporando una piel sintética y unas piezas de plástico que les dan más colorido.

Escogí usar cinco tipos de  flores, las cuales fueron seleccionadas por su belleza y su significado.  Así es como la colección esta integrada por magnolias, hortensias y tres tipos de dalias.


Les dejo unas imágenes de estas piezas para que vean el resultado final.  











miércoles, 10 de mayo de 2017

Una historia lunar

En el 2014 tomé un curso titulado "Curso de especialización en investigación social con imágenes" impartido por investigadores del Instituto Mora. Su finalidad era demostrar la importancia de la conservación del material fotográfico y el uso de este para estudios etnográficos e históricos.

Hoy revisando archivos en mi disco duro encontré unas fotografías que realicé como parte de una tarea de dicho curso y me trajeron muy buenos recuerdos.

Dentro del programa del curso se nos impartió una pequeña clase sobre el uso de una cámara fotográfica y se nos encargó realizar unas fotos para ejemplificar los diferentes tipos de encuadre que se trataron en clase.

Yo decidí jugar un poco y contar una historia las imágenes que desarrollaría para cumplir la tarea . Así que busque entre los materiales que tenia a mano y me decidí realizar una sesión fotográfica centrada en uno de los personajes de mi colección de playmobil.

Elegí un astronauta, ¿pero a donde puede ir un astronauta? han ido a la luna. Curiosamente tengo una luna que me regaló mi abuelo, por lo que este amigo iría a la luna. Creo que quise hacer mi propia versión de Gravity de Alfonso Cuarón.

Nuestro amigo astronauta fue enviado a la luna con la misión de recolectar muestras y traerlas a la tierra.

Plano Medio

Primer plano

Así que una vez en la luna hizo uso de su pico para extraer un trozo de la superficie


Plano entero


Pero como suele suceder con los humanos, no se percató de las consecuencias de su acción sobre nuestro satélite y la luna explotó.

Plano general

Después de vagar en el espacio logró volver a la tierra, decidido a cumplir con su misión y entregar su muestra de superficie lunar.

Plano Americano

Plano detalle
Al final todos celebraron con un buen rock, sin importar las consecuencias, la misión se había completado.


Plano general


Esto es lo que nos sucede hoy en día, vivimos celebrando los grandes avances del ser humano mientras acabamos con lo mas preciado que tenemos, nuestro planeta, sin pensar que sin él ya no habrá vida.

Se dice que hay un gran futuro en el espacio, que existen planetas con características similares al nuestro, donde hay esperanza para la preservación de la raza humana. 

Pero si no hemos sido capaces de cuidar nuestro mundo, como garantizamos que tendremos futuro y no acabaremos también con nuestras supuestas opciones de supervivencia. 

Mejor no bajemos la luna y las estrellas, dejémosles en su lugar tal y como están, no vaya a ser que salga peor el remedio. 

Luchemos por salvar este planeta, que nos necesitamos mutuamente.


miércoles, 29 de marzo de 2017

Renovando ando…

Hace unos tres años (como pasa el tiempo) me propuse renovar el equipamiento de mi librería, el proyecto ha mutado tantas veces que ya no se a cual archivo hacer caso. Cuando por fin me decidí a lanzar un prototipo se presentaron nuevos proyectos que me hicieron dejar todo en espera, ya que como me encantan los retos, he decidido hacerlo con mis propias manos.

Este año me he propuesto poner en marcha todo aquello que he dejado a un lado sin concluir, por lo que mi proyecto de renovación fue desempolvado, literalmente.  Además, necesito espacio en el taller para nuevas cosas que también deben continuar, así que es necesario que todo lo que esta almacenado se vaya moviendo a su lugar final.

Durante los últimos tres meses he ido trabajando en varias cosas que tenia planeadas para este proyecto y por fin he llegado a aquel prototipo de exhibidor que estaba olvidado en aquel rincón esperando que alguien lo armara. El resultado me gustó y ya estoy trabajando en el resto del equipamiento.

Aquí les muestro el resultado de transformación del espacio, al cual ya le urgía una intervención por que madre mía daba penita. Aún queda bastante por trabajar, pero estoy feliz de que ya estoy en ello.









lunes, 16 de enero de 2017

Reutilizando materiales

Nuevamente me he propuesto reutilizar materiales, así que me he dado a la tarea de encontrarle un nuevo uso a lo que tengo almacenado en el taller.

Hacía meses que deseaba tener una repisa sobre el escritorio para poder tener a la mano algunos elementos de trabajo y dejar espacio libre en la superficie de este. Pensando en el diseño de este elemento me topé con unas tablas que habían pertenecido a la casa de mis perros, las cuales se encontraban en un estado bastante deteriorado por haber pasado mucho tiempo a la intemperie. 

Decidí que era hora rehabilitar dichas tablas, así que las cepille, corté y las uní, posteriormente las trate con aceite para nutrir la madera. Hice unos cajones de MDF y corté unas barras de madera. 

Después de dar acabado el resultado fue el siguiente.






Estoy muy contento con mi nuevo mueble para organizar mi área de trabajo, ahora busco uso para otros materiales, lo cual les contaré más adelante.


lunes, 24 de octubre de 2016

Conductas Defensivas

“Conductas Defensivas, una aproximación a la psicología de la conducta a través de la lucha libre”, es el titulo de la exposición temporal que se presenta en el Guanal Museo Universitario de Ciencias y Artes.

Esta es la segunda exposición temporal que se exhibe en este recinto, y la primera que se gesta en el Guanal. Después de un año de trabajo la muestra abrió sus puertas al público el pasado 20 de Octubre. Ha sido un periodo de mucho trabajo, sobre todo de investigación. Alejandro Perez Falconi, curador del Museo, fue el encargado de darle forma al discurso de la exposición, trabajando en conjunto con el Curador Orlando Jiménez Ruiz y el Psicólogo Ricardo Martínez Murgía .

Orlando Jiménez,  contaba ya con la curaduría de la exposición “¡Lucha Libre Invasión! el arte del pancracio”, la cual se ha presentado en varias sedes, y queríamos contar con ella en el Museo. Pero se decidió ir mas allá que simplemente mostrar arte con temática de lucha libre, se buscó difundir  un conocimiento científico a través de estas expresiones artísticas. Después de analizar varias opciones, se eligió ir por la temática de los estudios de la psicología sobre la conducta humana, lo cual se abordó con la ayuda del Psicólogo Ricardo Martínez Murgía.

El resultado es una muestra que pretende hacer llegar al publico, de una forma entretenida, los estudios sobre las conductas defensivas de los humanos realizados por el psiquiatra y psicoanalista argentino José Bleger,  así como el punto de vista de los psicólogos evolucionistas sobre el mismo tema.

Esta muestra no pretende proporcionar un conocimiento absoluto sobre las conductas defensivas, sino invitar a la reflexión e investigación, pero sobre todo a la observación de la conducta humana. Queremos que los visitantes despierten su interés en el tema y generen sus propias conclusiones.

La museografia ha estado a cargo de mi persona, y aunque es muy sencilla creo que funciona muy bien con el discurso de la exposición. Se han usado dos tonos de gris  en muros para diferenciar los puntos de vista de Bleger  (gris claro) y los evolucionistas (gris oscuro), lo que también exige un cambio en el color de la tipografía que pasa de gris a blanco. Los textos se han colocado al inicio de cada tema y se usa un elemento tipo letrero en gris oscuro para agrupar los ejemplos que se dan de cada conducta. En la sala final se incorporan tonos plata , un espejo y algunas preguntas en los muros  que invitan al usuario a analizarse a si mismo en base a la información adquirida.

Las obras son geniales, reflejan la cultura de la lucha libre de una forma maravillosa. Se pueden encontrar piezas de artistas como Lourdes Grobet, Demián Flores, Cristian Pineda Flores, Dr. Lakra  , Jean Sébastien Ruyer, Francisco Rangel, Barry Wolfryd, Alfredo Vilchis, Marcos López, Dr. Alderete, Nicola Okin Frioli, Gerardo Montagno, Irving Herrera, Rosalio Vera, entre otros.

Ha sido un estupendo trabajo en equipo que espero disfruten.




La exposición puede visitarse de Martes a Domingo en horario de 10 a 18 hrs. y estará abierta al público hasta el 15 de Enero de 2017.

viernes, 5 de agosto de 2016

El descubrimiento que salvó el verano…

La alpargata es un calzado fantástico para el verano, y si se vive en un clima tropical es ideal para todos los días del año. 

Estando tan lejos de la alpargatería de la Plaza Mayor de Madrid , y con diseños no muy agradables en las tiendas donde suelo comprar, había dado por echo que este verano no habrían alpargatas nuevas.

Hace unos meses descubrí en una tienda de Mérida unas alpargatas curiosas, pero no había de mi numero, así que quedé en volver para ver si ya les habían surtido. Hace unas semanas visité nuevamente la tienda y ya no había ninguna, tampoco tenían fecha de nuevos pedidos.

Continúe mi recorrido por el centro de Mérida y al final del día decidí caminar hacia Paseo Montejo , cosa que nunca hago. De repente en una esquina me di cuenta de que habían unas alpargatas similares a las que había visto en la otra tienda, decidí entrar y me llevé la mayor sorpresa, era el paraíso de la alpargata.

Tags es una marca que surgió de una clase de emprendedores y ha sido desarrollada por Diseñadores de productos y Mercadologos.  Trabajan con artesanos de la zona y están vendiendo no solo a nivel nacional , también en el extranjero.

Pueden encontrar los modelos en su pagina de FB

Yo de momento estoy muy contento con mis nuevas alpargatas, y ya tengo un nuevo lugar favorito para visitar en la blanca Mérida.